Autorska sesja z Andrzejem Karpem w Recpublica Studios

Pierwsze warsztaty w ramach projektu "Workshop Recpublica Studios" rozpoczynają się już 13 stycznia 2012 roku. Trzydniową sesję szkoleniową poprowadzi znany i ceniony realizator studyjny Andrzej Karp.

W pierwszej części Workshopu uczestnicy poznają techniki nagrywania, edycji i miksu instrumentów perkusyjnych.

Do sesji szkoleniowej Andrzej zaprosił wyśmienitych muzyków sesyjnych: Piotra Pniaka, oraz Andrzeja Rajskiego (i nikt z nas nie powiedział w tym temacie jeszcze ostatniego słowa). Każdy z nich porusza się w innej stylistyce dzięki czemu rejestracja instrumentu będzie niesamowicie ciekawym doświadczeniem dla uczestników.

Prawdziwe podejście do perkusji i perkusisty! Mikrofonowanie, separowanie, adaptacja akustyczna, ale także jakże ważna komunikacja z muzykiem i wspólne eksperymentowanie!

Podsumowując: nagrywamy, miksujemy, oraz wykorzystujemy cenne autorskie patenty Andrzeja w tej materii!

A co w drugiej części naszego spotkania? Andrzej zapozna nas z własnymi technikami miksu. To właśnie te patenty, które sprawiają, że produkcje Andrzeja są tak wartościowe w branży!

1. Start, czyli elementarne proporcje, podstawowe eq oraz pogłosy, jeśli naprawdę są potrzebne...

• od czego zacząć miksowanie,
• w którym momencie zacząć equalizacje,
• dlaczego unikać equalizacji w początkowych etapach miksu,
• czy i jak używać pogłosów,
• grupowanie instrumentów i wspólne operacje na grupach,
• obróbka kompleksowego materiału - czy, kiedy, jak

2. Co można bezkarnie popsuć, żeby mix przypominał mix, a nie zrzut z tracków... (dotyczy też p. 5)

• użycie procesorów efektowych,
• edycja kreatywna śladów,
• sposoby celowego nadużycia eq, kompresji i fx

3. Jak w miarę niesłyszalnie używać kompresji, jak jej użyć słyszalnie, żeby było fajnie...

• kiedy użyć kompresji cyfrowej, kiedy analogowej,
• jak komprymować vocal,
• czasy kompresji - gdzie szybko, gdzie wolno...

4. Dlaczego i jak używać overdrive!

• na których śladach można, na których nie,
• po co przesterowywać,
• clipping

5. Dlaczego to wszystko się razem nie broni i po co ta cała postprodukcja? (nie dotyczy większości klasyki i jazzu)

• postprodukcja jako kreacja muzyczna,
• delay, filter, overdrive i reverse - podstawowe narzędzia mikserskie,
• automatyzacja miksu (na razie na etapie DAW),
• co robić, kiedy czyjeś lub nasze nagranie wzbudza totalnie sprzeczne emocje,
• jak oszukać nieprzyjaciela...

6. Jak sensownie wyrównać perkusje, nie zabijając groove'u oraz godności perkusisty (Michal Rypien, ultraedytor perkusji karpich)

• krótki, treściwy kurs prostingu śladów rytmicznych,
• dlaczego nie musimy równać,
• dlaczego czasami musimy trochę wyrównać,
• jak to robić na platformie ProTools

7. Jak przygotować sesję do innego, obcego studia?

• krótki opis technik opisywania i exportowania śladów,
• czy używać automatyki,
• dlaczego nie używać wspólnych kompresji

8. Jak zacząć miksować obcą sesję?

• patrz punkt 1,
• dlaczego warto spędzić czas ucząc się formy muzycznej miksowanego utworu,
• opis obcej sesji według własnego nazewnictwa,
• opis formy w postaci memory points

9. Którędy do Zbąszynka i inne ciekawe historie...

• miksowanie jest w sumie takie nudne,
• niektórzy lubią miksować,
• dlaczego autor niekoniecznie powinien miksować swoje utwory,
• mix kontra remix

Dowiedz się więcej:

Karolina Herra (sprawy organizacyjne, płatności)
+48 784 062 753, studio@recpublica.com

Jakub Krzywak (zapisy, merytoryka, organizacja zajęć)
+48 693 379 813, szkolenia@realizator.pl

Zajrzyj do serwisu szkoleniowego (tam zawsze aktualne informacje):

http://workshop.recpublica.com